《夏山图》有什么艺术特点

《夏山图》展现了江南峰峦叠翠，云雾缭绕，林木繁茂的夏日景致，画中绘有许多辛勤劳作的山民和家畜，洋溢着浓厚的自然气息和生活情趣。

创作背景

五代时期的山水画，呈现出新的发展趋势，而且涌现出开宗立派的大家。由于画家所处的地域不同，乡土感受的差别，他们所描绘的自然状貌也就互有差异，于是画坛上出现了专门表现北方山水或南方山水的不同绘画流派。董源就是以擅长描绘南方平远开阔的水乡景色而闻名于画史的，被后代画家尊为江南画派的鼻祖，《夏山图》就是其代表作。

艺术鉴赏

风格

《夏山图》画面下方一带的部分石坡，一用笔类似水墨苍劲一派，刚挺有力，笔痕清晰可见；形体的圆方大小安排极其考究，甚至有地方一次成就而并不繁复。这部分苔点也不太多，于是更使笔力显露，与其他用笔含蓄的上坡形成对比。仅靠富于变化的线条摆布，画面的空间感己经基木形成了。中锋竖线用笔、意态凝重的树术，点缀在灰调子横线条构成的山石中，秃笔以饱和水分打点的树叶，笔道圆浑、宽厚，生动真实地概括了稠密树丛的特征，同时在平衡画面横竖两方力道中起了关键的作用。

在构成画面灰调子时，董源大多采用类似积墨的方法，以中间墨色的干笔层层叠加，与线条融为一体，其间点缀用笔湿润的点叶，含蓄而厚重润泽。此外也运用饱和水分一次染成的手法，如水岸、部分远山，充分利用绢的特性，透明而水墨淋漓。正是这一干一湿、一厚一薄、一凝重一轻快，使线条构建出来的空间感得以进一步加强。

光线

在《夏山图》中董源对光线的理解和表现是格外值得注意的，正如沈括提到的“反照之色”。那一团团灰墨逼出的亮面，仿佛阳光掠过山峦，显然带有明暗关系的提示；近景中有的局部很明确地以较重的墨色积出阴影，衬托亮面；双勾的树干上淡墨的点正是穿透树叶的光斑。

色泽

《夏山图》所表现的是典型的南方水乡风光，董源在笔墨和色泽的运用上，轻柔而淡雅，没有棱角方硬分明的岩石，只有用或干或湿的笔画出的山坡，顺着山坡的走向，不断皴擦渲染，有人将这样的用笔和画法称之为“披麻皴”，在山坡上再施以苔头，使远山和林木浑然一片，郁郁葱葱；水墨中略加花青，素雅清淡，恰如其分地表现了江南湿润气候所造成的朦胧景观。

构图

在该图中，作者采用了平行构图法。然而平行使用过多极易引起平均，使画面显得单调，但作者用了一些处理手法避免了这一后果。首先，作者以蜿蜒起伏的线形勾画山峦形状，在参差错落间使山与山显出相违之处。其次，作者在对画面的皴染中把墨色分出浓淡，点线分出疏密。

《夏山图》以中央山峦为主体，有步骤、有层次地以两点皴法和披麻皴摹画点染，浓、淡、干、湿的笔墨交替循环使用，南方山峰润湿苍翠的特征尽现眼前了。而且，作者对不同的峰峦皴染程度也不同：近处的墨色较深，远处的则以淡湿的墨色勾染，从而造成距离上的差异感。此外，作者把景物穿插其间，打破了平行的规整格局。