苏轼书法教案

刘熙载《艺概・书概》云：“观人于书，莫如观其行草。东坡论传神，谓：‘具衣冠坐，敛容自持，则不复见天。’《庄子・列御寇》篇云：‘醉之以酒而观其则。’皆此意也。”苏轼固然在正书碑刻中显示了他的气韵与艺术个性，但在行草中的神韵传达得更为淋漓尽致，更体现了他的创造性。下面分析几件典型作品。

《前赤壁赋》（图4），行楷书，纸本，前有缺行。曾经贾似道、文徵明、项元汴、梁清标等收藏过，后入清内府，现存台湾。此赋用笔锋正力劲，欲透纸背；在宽厚丰腴的字形中，力凝聚收敛在筋骨中，此谓“纯绵裹铁”。这种力又往往从锋芒、挑踢、转折中闪烁出来，就像宽博的相貌中时有神采奕奕的目光流观顾盼。特别耐人寻味的是，苏轼选用行楷表现出一种静穆而深远的气息。明董其昌赞扬此赋“是坡公之《兰亭》也”。试作剖析：王羲之的《兰亭序》既有诗情画意，又渗透玄理，《前赤壁赋》的内容与之相近。苏轼的旷达胸襟、高洁灵魂与羲之亦有相似之处。王羲之将他风神萧散、不滞于物的襟怀在行书《兰亭序》中表现出来，而苏轼情驰神纵，超逸优游的心神也在此赋中显现。董氏还赞扬此书墨法：“每波画尽处每每有聚墨痕，如黍米珠，恨非石刻所能传耳。”

《寒食诗帖》（图5），又称《黄州寒食诗》，苏轼撰诗并书，行书十七行，五言诗二首。现藏台湾。曾刻入《戏鸿堂法帖》、《三希堂法帖》。和《前赤壁赋》相比，《寒食诗帖》彰显动势，洋溢着起伏的情绪。苏轼中年贬黄州团练副使，在政治上从高峰坠入低谷，在物质生活上遇到种种困难，在精神上感到寂寞。他只得在山水间放浪，与樵渔杂处，寻求精神上的寄托。正是在这种境遇中，他的艺术境界升到一个新的高度。此帖用笔或正锋，或侧锋，转换多变，且多藏其锋。如“我”字之“戈”，“黄”字之撇，“寒”字之捺，均敛而不发，然而又数次用悬钟长坚耀其锋，如“年”字、“中”字、“苇”字，在藏与露中显示其情感的波澜。“病起须已白”五字，字形由大而小；“坟墓在万里”五字，“墓”字写得特大，另三字则缩得很小；再转为大字“哭涂穷死灰”等。苏轼将心境情感的变化――寓于点画线条的变化中，随意俯仰，顺手断联，自然错落，浑然天成。难怪黄庭坚为之折腰，叹曰：“东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处。此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。”（《黄州寒食诗跋》）董其昌也有跋语赞云：“余生平见东坡先生真迹不下三十馀卷，必以此为甲观。”

《洞庭春色赋》（图6）与《中山松醪赋》（图7），均为苏轼撰并书。前者行书三十二行，二百八十七字；后者行书三十五行，三百十二字；又有自题十行，八十五字。真迹清初为安岐所藏，后入清内府，刻入《三希堂法帖》。后来又散人民间。1982年由吉林省博物馆收藏。此为苏轼晚年所作，自题云：“绍圣元年（1094）闰四月廿一日将适岭表，遇大雨，留襄邑，书此。”时年已五十九岁，笔墨更为老健，结字极紧，意态闲雅，奇正得宜，豪宕中寓妍秀。乾隆曾评：“精气盘郁豪楮间，首尾丽富，信东坡书中所不多觏。”《佩文斋书画谱》卷七十七赞誉为“当是眉山最上乘”。由此二帖可见苏武的又一种行书风格。

《桤木卷帖》（图8），又称《书杜工部桤木诗卷帖》。苏轼书杜甫诗，墨迹本，澄心堂纸本。行书，十九行，一百五十九字。此帖多用正锋，精神凝聚，结构圆熟，字形匀称，其墨法最有特点。安岐评论说：“此卷字画沉着，用墨浓淡适中，较丰墨者别有生动之趣。”明代金冕跋云：“昔先生尝赞美杜子美诗、颜鲁公书皆求之于声律点画之外，今观先生书杜诗，后千百年，宛然若昨日挥洒者，盖寓精神于翰墨而才品所自到尔。倘拘以宇宙之得而论之，是未可同赏妙也。”在这短幅中，苏轼以其笔墨骨肉赋其形，以其才学品性灌注其神情生气；吟物有所寓，咏诗有所悟，读杜有所思，挥毫有神助，使后人“爱玩不忍舍”。

《东坡苏公帖》，又名《东坡书髓》、《西楼帖》，为苏轼书迹刻帖。宋乾道四年（1168）汪应辰撰集，刻于成都。末尾跋云：“东坡苏公帖三十卷。每搜访所得，即以入石，不复铨次也。乾道四年三月一日，玉山汪应辰书。”又有陆游跋：“成都西楼下有汪圣锡刻东坡帖卅卷。”“西楼下石刻东坡法帖十卷，择其尤奇逸者为一编，号《东坡书髓》，三十年间未尝释手，去岁在京师，脱败，再装缉之。”清道光间，南海廖`选翻此帖部分而成《观海堂苏帖》

其后又有长白瑛桂翻刻此帖部分，仍名《东坡苏公帖》。原石刻拓本，今藏天津博物馆。

苏轼还有许多名作，如《祭黄几道文》，行楷书，真迹藏于上海博物馆。《天际乌云帖》（图9），苏轼书蔡襄诗，行书，真迹曾由明代项元汴收藏，清归翁方纲，还有翁氏题跋。又有《新岁未获展庆帖》与《人来得书帖》，均为行书，安岐称为“坡公杰作”。《王斋翰勘书图跋》，原迹藏于南京大学，行书，书于元佑六年（1091）。《李白仙诗卷》，行书，书于元v八年（1093），现藏日本大阪市立美术馆。又有《春帖子词》、《书和靖林处士诗后帖》、《姑熟帖》（图10）、《次辩才韵诗帖》、《爱酒歌》、《梅花诗帖》（图11）、《养生论》（图12）、《归去来辞卷》（图13）等等。

这里值得一提的是苏轼尺牍的书法特色。中国传统文人极重信礼之书艺，尤以魏晋人为最。苏轼崇尚晋韵，也倾心于此。岳珂《宝真斋法书赞》曾述苏轼若对所书信札不满意，会再写一遍，可见其用心。苏轼的尺牍书艺赢得了后人的推许，王履道认为“至于尺牍狎书，姿态横生，不矜而妍，不束而严，不轶而豪，萧散容与，霏霏如甘雨之霖，森竦掩映，熠熠如从月之星，纡徐宛转，{{如萦茧之丝，恐学者所未至也。”下面再举例简略评析。

《宝月帖》（图15），信札，行书，藏台湾。曾编人《苏氏一门十一帖》。此帖四行，四十二字。每字各具姿态，皆以筋骨立形，以神情润色，灵变无常，神采飞扬。行间气脉贯串，全幅气韵生动。笔法精严，但不拘束；姿态妍美，但不做作；一切自在有法、无法之间。作者的学问才气发于笔端，与书札的萧散风格相吻合。

《啜茶帖》（图16），信札，行书，藏台湾。曾编入《苏氏一门十一帖》。内容是通音问，谈啜茶，说起居，落笔如漫不经心，而整体布白自然错落，丰秀雅逸。

苏轼名札甚多。如《治平帖》（图14）熙宁二年（1069）三十四岁时书，可见其早年书艺的风韵，赵孟\誉为“世间墨宝”。《一夜帖》（图17），又名《致季常尺牍》，行书，书法遒劲茂丽，肥不露肉，神采动人。《久留帖》、《屏事帖》、《作书帖》、《京酒帖》、《令子帖》等，或端庄圆润，或丰秀雅丽，编入《苏氏一门十一帖》。今藏台北故宫博物院的还有《江上帖》、《致运句太博尺牍》、《渡海帖》、《假寐帖》、《延平郭君帖》、《遗过子尺牍》、《尊文帖》等等。

苏轼的《答谢民师论文帖》后有明陈继儒题跋：“东坡碑版照四裔，不如尺牍天真烂漫。所谓“吾写字觉元气十指间拂拂飞出’，此卷等是也。”陈氏又一次指出苏轼尺牍书艺的特色，比之碑版更为“天真烂熳”。由于在不同时期给不同对象写信，书艺风格也有不同。如果按时间排列，其风格大致由流丽而至老辣，由绚烂而归平淡。