当前位置:历史网 > 传统文化

传统文化

健笔凌云名师风范-记李苦禅大师画家李燕父子

国画大师李苦禅先生,原名李英,一字励公,乃山东高唐县人,生于1899年(卒于1983年)。早年拜齐白石老先生为师习画,自成一家。1999年11月份在中国美术馆举办了李苦禅先生百年诞辰纪念展览。三个展厅内陈列着数白件苦禅先生遗墨,吸引着众多流连忘返的观者。最引人瞩目的是中央园厅内展出的六件特大画幅、可谓是他老人家―生的力作结晶,其中最大的一幅,名曰《盛夏图》,是由四张二匹的大纸连接而成。目前,这是我国写意花鸟画史上最大的精品佳作,无出其右,甚称―绝,为传世国宝也。

这幅精品是苦禅先生八十四岁高龄时的杰作,在当时是为了完成文化部教育司交给的任务,参与北京科影拍摄的一部教学片《苦禅写意》中特别写就的。留给世人。但见那画面上盛开的红荷,悠闲自得的鹭鸶……使人们感受到一派生机盎然,这幅构图雄奇博大,笔墨酣畅苍厚,物象夸张而富神韵的巨制,之所以取名《盛夏图》乃苦禅先生借景生情,赞美祖国,祝愿祖国华夏昌盛之意。纵观苦禅先生的大写意画,最重要的是“写”与“意”,注重与追求“不似之似”的意象,对所描绘的物象高度提炼、夸张、概括,既有一定的写实性形似的成份,又具有意象性的造型,强调抒发艺术个性,要具有鲜明的特征,尤求内涵神韵从而达到忘我境界。

同时他的大写意花鸟画还有一重要特征是将书法融为绘画之中,即古人云之的“骨法用笔”,他那运笔线条如行云流水,苍劲拙朴。他的画具有强劲的人格化,鲜明的个性化,博太高古,这在他的一系列作品形象中得到充分的验证,象苍鹰、鸬鸶、鱼、荷花翠鸟、菜蔬等,又如他笔下的松竹海梅等。由其晚年,他的大写意花鸟画炉火纯青,达到颠峰:“笔简意繁”。正如苦禅先生自己讲的那样,“我到老年,作画之前往往仅有个大致的意思,并无具体设想,待下笔后,再临机应变,逐步完成”,又“书为心画,随缘成迹”。这就是李家大写意花鸟画的特性。苦禅先生注重人品、画品,治学态度严谨,常告诫后学“人品不高,笔墨无法”,“画品即人品”。他的画如其人,平生最喜画荷,喜她那出污泥而不染的品质;最爱画鹰,爱鹰之搏击长空高瞻远瞩的个性,也表现出了这位正直高尚的大师之风范。

画家李燕先生,字壮北,为苦禅先生次子。1943年生于北京,幼承家学,得父亲授,功底深厚,绘事之外尚涉猎广泛,博学多闻。

观其画作,使人感受到他的画题材广泛,也不拘泥一种风格。他笔下的人物、花鸟、动物走兽等造形生动,个性鲜明。他的花鸟画主要继承家传,用笔酣畅、淋漓尽致,不拖泥带水,加之悟性极高,独立开派。如果说李燕先生的花鸟画还有其父的影子受家传影响的话,而他的人物与动物画则独具人格化,开创新风。

在他所创造的众多物象生灵当中,我最喜爱的还是他笔下的人物与猴猿。为何这样讲呢?因为他创作的这些人物众生,个个通有灵气,具有文人画家的内涵气质,文化底蕴深厚。他对自己的画作特别强调为“以学问、以思想来作画,而不是以指端末技――技巧来做划”。所以作为一位画家的同时,李燕先生还注重加强文学方面的修养,多学科的涉猎,博闻广记,如经、史、文、哲、科技、宗教、风土民情等杂类学科无不深入研究,尤其是对“周易”颇有研究,并融入绘事之中,故称他为“学者型画家”,又有友人赠绰号为“杂家”。如此,他的人物与猿猴等表现得栩栩如生。所画人物感觉就象是画家在表达内心的独自,具有鲜明的思想性。而他画的小动物尤以猿猴最为突出,在他的笔下被拟人化,性格化,个个生动,可爱,可敬,可亲,你看那“大圣子孙”将数个仙桃揽在怀中,回眸窥视,生怕被同类抢去;另一幅《三猿图》中,三只可爱的猿猴形态各异,一只遮眼,一只捂嘴,一只则作掩耳状。画面上的题拔则记述此图取西汉年间的典籍《尔雅》中有猿猴可避马瘟之说,传至日本,流于今天,在东照宫的神马厩上所见工艺品形象之意而创作的,真乃别有趣意,精采之极,妙哉!

由此,可说李燕先生的人物、花鸟、动物画,是真正的“文人画”。