袁家保的画风是怎么样的？袁家保对画画的感悟是什么？

《日出大江外》

《雨止空山翠》

袁家保，又名袁峰，号鲁石，斋名“云水堂”。1948年出生于鲁西南，1978年考入天津美院，师从孙其峰、溥佐、王颂余等名家。

现为中国美术家协会会员、中国艺术研究院教授、中国美术家协会第七届代表大会代表、山东省美术家协会顾问、山东工艺美术学院教授，2011年被北京荣宝斋签约为代理画家。

与袁家保认识有几年了，他给人的印象一直比较的温和。他话语不多，待人亲切且有一口浓重的乡音。可能受性格的影响，他的作品温润婉约，文人气息浓厚。

前一段时间，他的山水作品入挂荣宝斋画廊，引起了众多藏家的关注。在从艺40年后，他终于得到了主流画界的认可，可谓大器晚成。

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袁家保的祖上可以算得上是书香门第。他的爷爷和曾祖父都是清末的秀才。受到祖辈的熏陶，所以他从小就对书画创作比较喜欢。他学画从人物画开始起步，后考入天津美院学习中国画，师从孙其峰、溥佐，王颂余、肖朗等名家。在大学期间，开始专攻山水。

毕业后，一个月30多元的工资，袁家保要养活老人、孩子，一直过的比较清苦。不过，即便是生活艰难，他也没有放弃艺术的追求。“那时候为了创作，我省吃俭用，用了5年的时间，去黄山、泰山、太行山等地去写生，因为山水画的创作必须深入到深山大川当中去。”几年下来，他的写生稿就有数千幅，一次比一次的感悟多，险峰峻岭、云海、怪石、奇松，尽收眼底。他说，这些素材如果照搬在纸上是不可以的，必须进行取舍与多方面的艺术加工，才能创作出较完美的作品来。“山水画的艺术加工创作，除重传统、重古法、重生活、重笔墨技巧外，还应具备四要，一曰人品，二曰学问，三曰才情，四曰思想。艺术就是以人感人，以精神相应。有此感想，有此精神，然后能感人而能自感也。”

他认为，生活育性情，性情生画风，而画风以求志为本。“我十分欣赏杜甫的‘健笔凌云意纵横’，也十分相信‘五情发而为辞章’的精辟见地。在写生中时有这样的体验，即身在江海之上，神与物游，上下几千年，左右数万里，遐思无穷，由此及彼，偶有所得。”

“画家的天赋是按照天地间的规律来创造美。敏于美感是画家的天性，画家最杰出的才能是想像和独创。一旦入了别人的笼而不能出笼者，是最可悲的。每个画家都应该用自己的眼睛去看世界，用自己的艺术语言画自己的画。独创性是优秀画家的主要特征。”

随着年岁的增长，画的画越来越多，袁家保的感悟就越多。“现在的艺术家缺少对艺术精神上的追求，在名利上想法太多。他们主要的时间不是画画，大都是为了赚钱和跑关系，整个的圈子显得比较浮躁，画的画没有内涵，重复的太多，与古人相比，不仅没有提高，反而有了后退。”他表示，画家也要在现实中生活，养活家庭，但这并不意味着完全为了名利而画画。作为一个画家，首先要把自己的创作搞好，对得起自己的这份事业。（中国书画周刊隋永刚）