白鹏的画作 古风和当代风格交融

白鹏作品

天津画院青年画家白鹏在他近期一系列新作中，显示出了强烈的个人风貌。画面中特有的斑驳、沧桑感与城市生活的点滴情趣巧妙地融合在一起，将时下美术界看似互不搭调的“古风”与“当代”风格统统包容进去，而且融汇得毫无做作，充分显示出画家的才情与智慧。

白鹏画里处处凸现着“古风”。他画中人物的造型与汉唐时期的美术有着紧密的关联。“所有的画家都在谈传统，有人认为不写实就不是传统了，难道春秋时期的青铜器纹饰，汉代的画像砖，唐代的石雕就不是传统了吗？在我看来，这些恰恰是中国美术史中最辉煌的传统。”白鹏认为，画家要用时代精神去重新诠释传统的力量，在他看来，不同的诠释方式也就代表着画家独特的艺术性情。

都知道白鹏的父亲是山水画大师白庚延先生，在画坛中，儿子画父亲的画路被认为是“正宗”的继承，其实也是一条捷径。但是白鹏却将人物画作为自己的主攻方向。“我的性格决定了我不愿意做追随者，所以我没有继承父亲的山水画。相反，我对人物画比较有灵感。”白鹏这样说。他很小的时候，因为父亲白庚延与著名画家何家英教授同在天津美院的一个办公室兼画室里工作，于是父亲便委托何老师“教教他”，就这样一直到上了天津美院国画系，白鹏跟着何家英夯实了美术基础，也临摹了大量的古代名作。

细看白鹏的画，“当代”的意趣更是十分浓厚。从市井街趣到儿时记忆，表现的题材特别丰富，看得出来，他是一位细致的当代生活观察者。他的名为《运动无极限》的系列作品入选“第11届全国美展”并获提名奖，就是用他自己的艺术语言表现了当代生活中的体育玩家，远看这些画斑驳静雅，颇有古韵，细看画的都是些生龙活虎充满着时尚感的运动达人，这些作品不但拓展了传统水墨的表现方式，更使得画面很耐看，他的同题材的作品还获得了“第七届全国体育美展最高奖”。