楚庄王与樊姬的悲剧 从“杨贵妃”、“韩英”,到楚庄王深爱的“樊姬”......
4月26日,湖北省歌剧舞剧院排演的大型历史题材民族歌剧《楚庄王》将在湖北剧院开启首轮演出。这部歌剧以春秋时期诸侯争霸为历史背景,讲述了楚庄王面对内忧外患忍辱负重、韬光养晦,励精图治终得宏图大展,率领楚国走上伟大振兴之路的故事。
在《楚庄王》这样一部霸气的男人戏中,美丽、智慧的女性角色樊姬就显得格外亮眼。樊姬的扮演者马娅琴,是湖北省歌剧舞剧院的国家一级演员,她曾作为第四代“韩英”,把经典歌剧《洪湖赤卫队》唱到了国家大剧院,也在原创歌剧《八月桂花遍地开》中成功扮演了女主角桂花。这次为了演好樊姬这个让楚庄王情有独钟的角色,马娅琴付出的努力说起来,也是一个又一个故事。
重学乐理,看《芈月传》找感觉
进入《楚庄王》剧组,马娅琴面临的第一个难题是识谱。她是汉剧演员出身,戏曲讲究的是老师口传心授,读五线谱的机会很少,而《楚庄王》的音乐全部是正谱,一部剧的总谱打出来就是厚厚的一大本书。而导演陈蔚的要求是出了名的严格,绝不允许演员们出现节奏、音准上的错误,每一个表情符号都要唱清楚。“我只能笨鸟先飞,不仅跟着乐理好的同事学,平时也多花很多时间熟悉谱面,反复唱和背。”
展开剩余77%
(在汉调歌舞剧《猎猎山魂》中,扮演“山梅”)
乐理可以学,人物的心态、气质却难以捕捉。在马娅琴看来,樊姬能赢得楚庄王的钟爱,不仅因为她的美貌和气质,更因为她有为爱倾付所有的胆魄和胸怀,还有当机立断的智慧和为了国家牺牲的勇气。“樊姬是一个很有故事的女性,她的性格里有很多面。我和这个人物的性格其实差的挺远,我比较内敛也不善言谈,更偏向居家的小女人。”为了靠近人物的感觉,马娅琴不仅翻阅了很多楚国的历史资料,还找来热播的电视剧《芈月传》做参考:“芈月也是一个有谋略的女人,她和樊姬有很多共同点。孙俪在表演时的一些神态、手势和眼神,都值得借鉴。剧中还有一些涉及楚国礼仪、风俗的内容,对我也有很大的帮助。”
(在汉剧《贵妃醉酒》中,扮演“杨贵妃”)
身为女主角,却不敢减肥
排练中,导演陈蔚曾要求演员们每天为了角色做一件事,马娅琴牢牢地记住了这一条,也不折不扣地执行着。进入樊姬这个角色时,马娅琴刚生完二胎宝宝一年,身体尚未完全恢复。但除了参与剧组的形体训练,她又捡起了青衣的基础,回去找戏曲老师学身段,把戏曲里的圆场运用到樊姬的表演上来:“要有圆场的感觉,但在西洋大歌剧的氛围里也不能显得突兀,这种程度的拿捏, 都要很用心。” 有一次导演提到她在舞台上手型不够美,她就每天回家把手放在热水里泡,让手软一点,显得更好看。
(在经典歌剧《洪湖赤卫队》中扮演“韩英”)
歌剧《楚庄王》的音乐中,虽然融入了汉调等地道的湖北民间音乐元素,整体上却有着西洋大歌剧的气势。马娅琴分析,自己是典型的唯美型民族嗓音,美声的感觉少,为此她又向著名女高音歌唱家李秀英学习,不断拓展自己的声音属性,提高声音的表现力。剧中有场展现樊姬个性的重头戏“金鼓”,是全剧的高潮,对演员的要求也非常高。“樊姬为了劝谏庄王,要一边唱一边击鼓,还要做一连串的高难动作,包括下腰、探海、平转、托举等,没有扎实的演唱功底和形体训练是不能想象的。”为了这段重头戏,马娅琴都不敢和剧组其他女演员一样节食减肥:“以前我演'桂花'的时候曾经一个月瘦了15斤,但体重减得太快,音色也会变化,高音唱起来就会力不从心。要演好这场戏,必须有体能的保证,樊姬的演唱还是要厚实,所以我一直不敢减肥。”
(在歌剧《八月桂花遍地开》中,扮演“桂花”)
演活了樊姬,却演不了好妈妈和好女儿
脱下樊姬的华丽戏服,马娅琴每晚回到位于南湖的家,差不多都已经接近零点。除了总结每日的表现,写剧本分析,她一定要做的事是去看看两个宝宝,哪怕她们早已经进入梦乡。
一提起宝宝,马娅琴的语气里都是满满的歉意。“每天早上出门时她们还没有醒,等我回家她们早已经睡着了。我欠女儿的太多了,尤其是老二,她第一次会说话,第一次会走路,我都错过了。为了樊姬这个角色,孩子和家里所有的事都丢给了我妈妈,她有心脏病都没办法好好休息。听我妈妈说,小女儿刚开始学说话时老喊她喊妈妈,我心里很不好受。为了台上的角色,我没办法演好自己本来的角色,我不是好妈妈,也不是一个好女儿。但既然选择了这个角色,我就愿意把一切都豁出去,搏一把!希望这几个月的付出,最终能换来一个自己和观众满意的演出。”
(民族歌剧《楚庄王》“樊姬”定妆照)
艺无止境,衷心祝愿马娅琴在歌剧艺术的道路上再攀高峰!
延伸阅读:
1.
2.
3.
4.
5.